¿QUÉ OFRECE LA UNIMA? Es una agrupación de servicio a nuestra comunidad artística con cuatro líneas de trabajo para los socios y una de organización: 1)Difusión 2)Capacitación 3) Seguridad Social 4)Relaciones Institucionales y 5) Organización Interna (incluye Mesa de Honor y Justicia y Comités Especiales de apoyo)
domingo, 15 de julio de 2012
ASISTE AL CONGRESO UNIMA 2012
A todos los miembros de nuestra UNIMA MEX ESTÁN INVITAMOS A PARTICIPAR EN EL CONGRESO DE LA UNIMA MEXICO, Para que tu voz se escuche en vivo, y elijas a la nueva mesa directiva de nuestra organización. Trae ideas renovadoras para activar nuestra unión de títiriteros, ven y haz presente a tu región con nuevas aportaciones para oxigenar nuestras actividades como la organización de titiriteros más importante de la República mexicana y del Mundo, Participa y modifica las condiciones que tú creas que habrán o deben de cambiarse. Ahora es cuando.
Debemos de lograr en este congreso una verdadera unidad de acción para re inventar como desarrollar nuestras actividades gremiales para dar actividad a todos los integrantes con diversas actividades o comisiones a cumplir. te recuerdo que para participar
necesitas pagar tu cuota anual y estar ahí y participar con tu propuesta. se propone que aquellos que deseen proponerse para presidente de UNIMA lleve una propuesta de plan trabajo que propone para la consecución y mejora de esta titiritera organización. El congreso será en la ciudad de Huamantla, Tlaxcala los días 20,21 y 22 de Julio en el Museo Nacional de títeres MUNATI situado en el parque Juárez o zócalo de esa bella ciudad. PARTICIPA COMPAÑERO, MODIFIQUEMOS PARA BIEN NUESTRA ACTIVIDAD COLECTIVA A NIVEL NACIONAL, HAGAMOS ENTRE TODOS LA UNIMA QUE DESEAMOS.
Sergio Peregrina C.
miércoles, 11 de julio de 2012
VAMOS AL CONGRESO DE UNIMA EN HUAMANTLA
jueves, 27 de octubre de 2011
FALLECE GRAN TITIRITERO YUCATECO. DESCANSE EN PAZ EN EL CIELO DE LOS TITIRITEROS
Fallece el creador de Titeradas, Don Wilberth Herrera único en su género
Apenas el pasado 16 de octubre Wilberth Herrera recibió un emotivo homenaje en el teatro Yucatán donde se dieron cita amigos y seguidores de su fructífera carrera al frente de la compañía Titeradas. Al final de la primera función se dirigió a su público con voz entre cortada y ronca:
"Estoy muy agradecido con todos, pero especialmente con Cuxum (Erik Ávila Pérez), a quien le platiqué que estaba triste porque no podía trabajar como antes y me organizó este homenaje, ahora sí que le dio paso al deprimido" al tiempo que todos aplaudieron y se rieron, mientras él lloraba de emoción
Wilberth Herrera cultivó y desarrolló el único teatro de títeres en Yucatán con más de trescientos libretos que escribió exclusivamente para este arte convirtiéndose en el pionero en este manejo. Inauguró el teatro "Pedrito" en 1972; años más tarde cerró por falta de apoyos hasta su reinauguración en 1986 cuando es llevado su arte a la pantalla de televisión local con el nombre de Titeradas.
El teatro de títeres de Don Wilberth se caracterizó por su concepto muy regional y manteniendo siempre las tradiciones y costumbres del yucateco de cualquier edad y nivel socio económico. Expresaba que la modernidad no tenía por qué hacer desaparecer nuestra cultura. Al igual que el teatro regional, el teatro de títeres de Wilberth Herrera expuso con sátira temas relacionados con el acontecer político y social del estado, todo abordado de manera blanca y con sencillez, pues el artista sabía que entre su público se encontraba un señor o un niño.
Los personajes de Wilberth Herrera fueron aceptados y queridos por el público. Su musa e inspiradora fue la graciosa mestiza Lela Oxkutzcaba, parte fundamental del éxito de Titeradas. Posteriormente, creó otros personajes como "El Chereque" un gato enamorado de Lela que apareció por primera vez en la comedia "La feria de Xmatcuchbil". Acompañaron sus comedias otros personajes como "La tía Venus", "Idiotina", "Butaque", "Doña Mireya", "Totoyo", "Don Mech", entre otros personajes que mostraban alguna característica del yucateco.
Conversar con él, no solo era divertido, sino dejaba entrever al hombre un tanto introvertido que se realizaba a través de sus títeres. Su relación con ellos, según nos platicó en vida, inició pensando en brindarle a sus tres hijos una opción sana de entretenimiento aunque nunca imaginó el alcance que con los años tendrían sus personajes.
Descanse en paz este gran maestro y artista promotor de nuestra cultura: Don Wilberth Herrera. Le sobreviven sus hijos Pedro Carlos, Andrea y Juan Roberto.
Su cuerpo será velado hoy de 12 a 16:30 hrs en la calle 55 por 62 y 64 en el teatro "Pedrito". Por laviernes, 29 de julio de 2011
ACTA DEL JURADO DEL XVIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE TÍTERES 2011
martes, 5 de julio de 2011
YA VIENE EL FESTIBAUL XVIII DE TÍTERES DE MONTERREY. NO TE LO PIERDAS

DEL 8 AL 14 DE JULIO EN LA HERMOSA Y PRÓSPERA
CIUDAD DE MONTERREY, SE DARÁN CITA LOS TITIRITEROS UNA VEZ MÁS.
AHORA CELEBRANDO LOS 25 AÑOS DEL GRUPO BAÚL TEATRO Y LOS 30 DE UNIMA INTERNACIONAL, ADEMÁS EL RALLY TITIRITERO. TODO ESTO ADEMÁS DE LAS FUNCIONES DE LOS GRUPOS. ESTO VA ESTAR A TODO DAR. ADEMÁS VENDRÁ EL SECRETARIO DE UNIMA INTERNACIONAL Y OTROS DISTINGUIDOS INVITADOS. ¡BIENVENIDOS TODOS ELLOS Y
¡QUÉ VIVAN LOS TÍTERES!
martes, 10 de mayo de 2011
25 años de Baúl Teatro,¡ Qué viva la Hazaña!

BAÚL TEATRO Y LA MAESTRA VIKY RUANO
Baúl Teatro A. C.
José Palacios
* 07-Marzo-2011
Esta columna —nueva aventura— recorre los diferentes foros de México, específicamente en las artes escénicas. Serán veinte compañías, grupos y demás asociaciones las que se considerarán para su análisis por su estética, su propuesta y su firme compromiso con el arte. Pero también precisaré las que han dejado —y siguen dejando— huella en sus respectivos estados, referentes del quehacer artístico escénico. Les comparto mi andar, mi aprendizaje y mis acercamientos a estos “veintes” que caen, veintes de a peso, en reconocimiento a su labor en pro del desarrollo cultural y artístico del país.
Del 23 de noviembre al 3 de diciembre del año de 1987, se presentaron 34 grupos teatrales con igual número de obras en la ciudad capital de Tabasco. El marco era la Novena Muestra Nacional de Teatro, que en dicha ocasión pudieron apreciarlo 33 mil 500 espectadores, según datos del Instituto Nacional de Bellas Artes, quien ha sido siempre el organizador, a través de su Coordinación Nacional de Teatro.
Participaba en aquel entonces como integrante de la compañía de teatro de la Universidad Autónoma Agraria Antonio Narro. Dicha agrupación llevó la representación del estado de Coahuila hasta la paradisíaca Villahermosa, donde presentó “Santa María de Iquique” bajo la dirección del maestro Alejandro Santiex basada en la cantata de homónimo nombre compuesta por el músico chileno Luis Advis hacia fines de la década de los 60s e interpretada por el grupo Quilapayún. En la programación de la muestra estaban representados casi todos los estados, algunos con funciones dobles, otros hasta con triples. Del estado de Nuevo León participaron dos agrupaciones, una de ellas era Baúl Teatro, presentando la obra “Yo sé que Puedo” de Kathyn Shulten, Barry Millar y Bruce Borden, montaje en el que participaban sus fundadores y directores César Tavera y Elvia Mante, además de los actores Enrique Gorostieta y Luis Javier Alvarado. Este fue mi primer acercamiento con el grupo, mismo que después se consolidaría.
Baúl Teatro fue fundada en 1986, un año antes de su participación en la Muestra Nacional de Teatro y a partir de entonces se ha especializado en el montaje con títeres. Su trabajo ha sido reconocido y apoyado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y del Programa de Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico de Nuevo León, a través del FONECA y FINANCIARTE. Su propuesta artística ha sido apreciada en más de 70 festivales nacionales e internacionales, dentro y fuera del país. Su experiencia en los festivales queda de manifiesto al ser creadores del prestigioso “Festibaúl”, que este 2011 va en su décima octava edición, ofertando lo más importante del arte de los títeres del país y fuera de este. Su gran compromiso con la sociedad y el arte los llevan en 1994 a construir “La Casa de los Títeres Museo Teatro” enclavada en el Barrio Antiguo de Monterrey, lugar donde desarrollan sus montajes además del trabajo de otras compañías locales y foráneas. El Museo alberga, en sus cuatro salas de exhibición, muñecos de artistas contemporáneos y piezas antiguas donde se muestra el aspecto plástico de este arte a través de diferentes épocas, lugares, técnicas de manipulación y materiales. Aunado a sus obras, esta asociación teatral realiza talleres, seminarios, conferencias y exposiciones a diversos públicos, dentro y fuera de “La Casa de los Títeres”.
La exhaustiva labor que realizan Elvia y César parece no tener límites. Editaron por más de 6 años “TEOKIKIXTLI”, revista trimestral del arte de los títeres, misma que se distribuyó a más de 23 países. También los fundadores de Baúl Teatro A. C. se han caracterizado por el compañerismo y solidaridad con el gremio, por ello han desarrollado desde 1993 el Centro de Documentación de Teatro Infantil y de Títeres del Norte de México, cuya función es el acopio de materiales museográficos, bibliográficos y audiovisuales, contando con una biblioteca abierta al público de alrededor de 2 mil volúmenes y una videoteca con espectáculos locales, nacionales y extranjeros. Una de las funciones de este centro es la publicación de manuales para maestros y estudiantes de teatro, libros, CD’s y multimedia.
Tal es el liderazgo que tiene Baúl Teatro que se ha ganado al presidir, por parte de César Tavera, la presidencia de la Unión Internacional de la Marioneta (UNIMA) en su Sección México.
La propuesta creativa que caracteriza a Baúl Teatro, su sólido desarrollo administrativo, su carácter solidario con la comunidad artística y el sentido humano que tienen sus integrantes han alimentado a muchos que hemos pasado a ver cada una de sus obras, al escuchar sus conferencias, a estar inmersos en sus talleres, al apreciar su vasta colección de títeres. El intenso y cuidadoso amor que le tienen a sus muñecos y el gran compromiso por la dignificación del quehacer escénico sobresale en cada una de sus actividades. Este es un “veinte de a peso”.
joseguadalupepalacios@gmail.com



